ROCKY JOE 2
Titolo originale: Ashita no Joe 2
Regia: Osamu Dezaki
Regia: Osamu Dezaki
Soggetto: (basato sul fumetto originale di Ikki Kajiwara & Tetsuya Chiba)
Sceneggiatura: Atsushi Yamatoya, Haruya Yamazaki, Hideo Takayashiki, Yoshimi Shinozaki
Character Design: Akio Sugino
Musiche: Ichiro Araki
Studio: Tokyo Movie Shinsha
Formato: serie televisiva di 47 episodi (durata ep. 24 min. circa)
Anni di trasmissione: 1980 - 1981
Anni di trasmissione: 1980 - 1981
Il 29 settembre 1971 Joe del domani anime chiude le trasmissioni con un finale improvvisato, dopo numerosi, evitabili filler che diluiscono enormemente la narrazione e ne riducono notevolmente la portata tragica. Successivamente, il suo regista Osamu Dezaki e il suo character designer Akio Sugino, come sappiamo, scoprono con Aim for the Ace! (1973) quella leggendaria sinergia artistica che renderà i loro nomi famosissimi e acclamati e che partorirà per tutti gli anni '70 un imbarazzante numero di capolavori e grandi serie, caratterizzate da una direzione all'avanguardia (l'unica che mi sovviene, di quegli anni, che si rifà ai modelli e al linguaggio davvero cinematografico, come le inquadrature oblique e lo split screen) e meravigliosi disegni. Nel frattempo, il manga originale di riferimento di Ikki Kajiwara e Tetsuya Chiba termina nella gloria e i suoi diritti passano dalla ormai defunta Mushi Production alla Tokyo Movie Shinsha. La replica della serie, infine, raggiunge indici di ascolto convincenti e, sembra, mediamente più alti della prima trasmissione (dico questo perché lo share più alto della replica, del 31.6%1, è maggiore del picco dell'originale, come sappiamo del 29.2%), abbastanza per convincere lo studio che sta riaffiorando interesse. Dopo Lady Oscar (1979), Dezaki e Sugino sono perciò pronti a riprendere il discorso lasciato in sospeso e concluderlo in TV, ormai nel pieno della loro maturità artistica, in procinto di riversare in Joe del domani 2 le invenzioni visive che li hanno resi famosi e che non avevano ancora "inaugurato" nella prima serie.
L'8 marzo 1980 esce al cinema un lungometraggio riassuntivo (inedito in Italia) che sintetizza per vecchi e nuovi spettatori la storia animata vista a inizio decennio. Al di là dell'ovvio, drastico rimontaggio operato per schiaffare 79 episodi in un film di 152 minuti, l'opera si distingue per la curiosa scelta di concludersi proprio con la celebre morte di quel celebre personaggio che ha portato a quel celebre funerale pubblico tra i fan, tralasciando di trasporre le circa trenta puntate successive, quelle maggiormente tirate per le lunghe con riempitivi e invenzioni varie. Di fatto, in questo film saranno adattate perciò solo le prime 52 puntate (l'equivalente dei primi 9 volumi del manga, nonostante la serie ne coprisse 14). Sarà un indizio bello pesante: la seconda serie ricomincerà infatti proprio da quel punto, con una lunga opera di remake della parte finale della prima (i primi 13 episodi), evitando qualsiasi riempitivo per seguire scrupolosamente e con costanza il manga, riproponendolo tale e quale anche se questo significa presentare fin da subito atmosfere sensibilmente più cupe e tenebrose che rinunciano ai siparietti comici e agli addolcimenti visti in precedenza - e non per nulla in più di qualche occasione anche le sequenze "mantenute" dal passato verrano ampliate o riviste in modo più fedele, ad esempio finalmente Joe torna ad affrontare due volte Carlos Rivera e non più solo una. Joe del domani 2 racconta della carriera pugilistica vera e propria di Joe Yabuki, dei numerosi match che lo riguardano, dei terribili rimorsi di coscienza che prova nel rendersi artefice della distruzione delle carriere dei suoi rivali (mediante i suoi pugni rabbiosi e devastanti) e del lento innamoramento tra lui e l' "odiata" Yoko Shiraki. Soprattutto, narra di un nuovo terribile antagonista e della tragica questione dell'encefalopatia del pugile (il terribile disturbo neurologico che può cogliere un pugile colpito da un eccessivo numero di colpi alla testa e che porta lentamente alla demenza) che colpirà più di qualcuno. In tutte queste questioni, Joe del domani 2 trova il compimento della parabola nichilista accennata nella prima parte e di cui già si percepivano le avvisaglie, ossia la ritrosia di Joe di "accontentarsi" di una vita tranquilla e la sua volontà, per riconoscenza alla boxe che lo fa sentire vivo e completo, di votare tutto sè stesso alla disciplina fino a consumarsi letteralmente (emblematica la nota metafora delle ceneri bianche). Proprio nella parte centrale e finale la storia, infatti, trova quell'accumulo di tragedie che colpiscono come un pugno nello stomaco, commuovono (la figura di Carlos Rivera, la maturazione di Joe) e danno pieno senso al titolo dell'opera.
Inutile, a questo proposito, stare a sviscerare un'altra volta tutte le tematiche della vicenda, già trattate nella recensione della prima serie TV. In questa Parte 2, banalmente, il racconto si evolve in un noir "sportivo" dalle atmosfere ancora più opprimenti e asfissianti, in cui i temi sono sublimati e portati alle più terribili conseguenze, come ben attesta quel finale indimenticabile (o meglio ancora, quel fotogramma) che si è impresso nell'immaginario collettivo, citato in milioni di anime/manga e conosciuto ormai da chiunque bazzichi questo mondo (per quanto sia una personale interpretazione del regista, dato che la stessa scena su carta è volutamente ambigua e vale la pena aggiungere che nel 2014 il disegnatore Chiba, inventore di quella sequenza conclusiva2, abbia addirittura smentito la visione di Dezaki3).
In animazione, Joe del domani 2 brilla come una stella, annichilendo il low budget della prima serie e a mio parere addirittura superando il manga, evento estremamente raro ma che riesce insolitamente spesso al regista. Il merito non può che spettare alla confezione tecnica e registica della serie, distante eoni dalla povertà vista in precedenza e rappresentata da un Dezaki e Sugino ai vertici del loro talento. Graficamente i due operano un restyling clamoroso che rende più adulti i personaggi, nitidi i colori e soprattutto dettagliatissimi i disegni, accompagnandoli a una realistica fisica di ombreggiature e ad animazioni di alto livello che esplodono in energia negli incontri con spettacolari invenzioni visive (split screen, deformazioni e volute sproporzioni, linee cinetiche, realistica resa del sudore e degli ematomi, illustrazioni, psichedelici giochi di colori, etc., l'episodio 12, indimenticabile, è enormemente rappresentativo in questo senso), grandi espressività facciali e poderoso senso di fisicità e mascolinità. Non mancano neppure geniali invenzioni sonore (la più nota è sicuramente rappresentata dall'incontro con il "Calcolatore umano" ed ex soldato coreano Kim Yongpi, la cui raffica di pugni è musicalmente metaforizzata da spari ed esplosioni), a testimonianza della notevole autoralità riversata nella resa scenografica dei combattimenti. È tuttavia anche fuori dai ring che si vede la forza registica di Dezaki, abile a trattare un dramma attento ai sentimenti e alla psicologia degli attori, comunicandoli con lunghi silenzi, primi piani e inquadrature di classe, a mio parere rendendo ancora più tridimensionali gli attori che su carta (altro esempio la straziante sequenza in flashback dell'infanzia del citato Yongpi, puntata 23). Anche musicalmente, poi, Joe del domani 2 primeggia: non bastassero le due fantastiche sigle di apertura (con l'energia trascinante della prima e il raffinato blues della seconda), anche la colonna sonora si contraddistingue per numerose tracce accattivanti, passando da martellanti synth nei combattimenti (compresa la versione strumentale della prima opening, perfetta nel ruolo) a sonorità latino-americane per presentare luoghi e personaggi a tema e a crepuscolari nenie morriconiane per sottolineare i momenti drammatici. Addirittura non fa cadere le braccia (come spesso invece accade) la qualità del parlato in inglese (da parte dei rivali stranieri di Joe): talvolta molto maccheronico, ma spesso anche contraddistinto da una pronuncia credibile o addirittura buona per gli standard dell'animazione nipponica.
L'unico difetto su cui sento di dover puntare il dito è la riproposizione dell'unica vera stupidaggine del manga: mi riferisco all'avversario più ridicolo, inverosimile e fuori posto immaginato da Kajiwara, il pugile malesiano Harimau, sorta di primitivo uomo-scimmia cresciuto nella giungla che dà del filo da torcere a Joe, una figura grottesca e demenziale che sicuramente aveva più senso presentare nel "cartoonesco" e inverosimile Tiger Mask (1968, altro fumetto dello stesso autore) piuttosto che nel ben più credibile Joe del domani. Pazienza (fortunatamente viene liquidato abbastanza in fretta come su carta). Per il resto, Joe del domani 2 è un capolavoro di intimismo e regia: una trasposizione perfetta (salvo quel finale non più ambiguo come in origine) di uno dei più famosi manga della Storia e, non in ultimo luogo, l'ennesima opera irrinunciabile del duo Dezaki e Sugino. Semplicemente imperdibile, tanto che è impossibile non provare una sorta di amarezza per come il regista fino alla fine non sia riuscito a convincere i produttori ad affidargli una terza serie ancora sul tragico pugile, un prequel in cui avrebbe narrato la giovinezza di Joe rendendo davvero "completa" e definitiva, a suo modo di vedere, la storia4.
Peggio della prima serie, Joe del domani 2 arriva in Italia (intitolato Rocky Joe, il campione) con un adattamento ancora più inaccettabile, che inglesizza i nomi di tutti i personaggi (la prima grossomodo almeno quelli li rispettava) e soprattutto inventa dialoghi totalmente falsi fino allo sfinimento, addirittura cambiando (orrore puro) il senso del finale, rendendolo positivo invece che drammatico. Insomma, una cosa inguardabile. I DVD Yamato Video non correggono niente dal momento che offrono nuovamente sottotitoli basati sulla trascrizione dell'audio italiano. A questo punto, meglio visionarlo in lingua originale oppure procurarsi il secondo film di montaggio che esce nel 1981 e che sintetizza questa serie, arrivato anche da noi per Yamato Video (chiamato Rocky Joe - L'ultimo round) e con un doppiaggio consono e fedele.
Voto: 10 su 10
PREQUEL
Rocky Joe (1970-1971; TV)
Rocky Joe (1980; film)
SEQUEL
Rocky Joe: L'ultimo round (1981; film)
FONTI
1 Pagina web contenente i 100 migliori risultati di share di singoli episodi nella Storia dell'animazione giapponese, http://nendai-ryuukou.com/article/110.html
2 Post di Garion-Oh (Cristian Giorgi, traduttore GP Publishing/J-Pop/Magic Press e articolista Dynit) apparso nel forum Pluschan alla pagina http://www.pluschan.com/index.php?/topic/5187-ashita-no-joe-noi-siamo-ashita-no-joe/?p=354349. La sua fonte (http://www.pluschan.com/index.php?/topic/5187-ashita-no-joe-noi-siamo-ashita-no-joe/?p=354359) è il saggio "Kajiwara Ikki Den" pubblicato in Giappone nel 1995, che raccoglie aneddoti sulla vita del soggettista della serie. Lì si apprende che il finale è 100% farina del sacco del disegnatore Tetsuya Chiba
3 Altro post di Garion-Oh apparso nel forum Pluschan, alla pagina http://www.pluschan.com/index.php?/topic/5187-ashita-no-joe-noi-siamo-ashita-no-joe/?p=353686. Nello specifico, Chiba fa notare (seguono anticipazioni fondamentali) che in un manga chiamato "Joe del domani" il protagonista non può morire e che non è stato mai richiesto un suo funerale pubblico dai fan come per quell'altro personaggio
4 Intervista a Osamu Dezaki pubblicata su Animerica (Vol. 4) n.17 (Viz Media, 1998), riportata alla pagina web http://aceonerae.dreamers.com/english/ace_ar01.htm
Poi la Yamato ha fatto però uscire L'ultimo round, il film del 1980 che riprende il finale: qui per fortuna i dialoghi sono mantenuti fedeli all'originale e così anche il tragico senso di tutto...
RispondiEliminaMoz-
Tanga o perizoma?
RispondiEliminaCiao
RispondiEliminaSeguo da un paio d'anni il tuo blog (grazie alle tue approfondite recensioni ho scoperto perle come Ideon , Votoms , Layzner ed altri ancora...).
Io sono in possesso dei vecchi box yamato della 2 serie di Rocky Joe purtroppo inutilizzabili a causa dei sottotitoli completamente inventati, volevo chiederti se eri a conoscenza se nei nuovi box usciti a gennaio 2017 li hanno corretti o se sono semplicemente gli stessi DVD riproposti uguali ( ho provato a domandarlo alla Yamato senza ricevere risposta).
Cmq complimenti per il blog!
Beh, grazie per le tue parole, mi riempono di soddisfazione! ;)
RispondiEliminaPerò temo di non poter ricambiare dicendoti ciò che vuoi sentirti dire: dubito altamente che abbiano messo i sottotitoli fedeli nella nuova edizione. Di solito, quando lo fanno, se ne bullano scrivendolo direttamente (sia su Saint Seiya che su Maison Ikkoku, per dire due serie che possiedo, ad esempio, specificano "sottotitoli fedeli ai dialoghi originali") nei DVD e nella pagina web di presentazione. Nel caso di Joe, purtroppo, anche stavolta non l'hanno fatto. :(
(E poi penso che ti avrebbero risposto, se avessero potuto invogliarti alla spesa. Se gli chiedi cose compromettenti neanche si degnano di scriverti, altrimenti sono celeri. Esperienza personale).
La sto seguendo in questo periodo...c'è poco da dire, capolavoro.
RispondiEliminaAttendibilissimo sia a livello storico che sociale.
Ottima recensione che rende merito al miglior spokon di sempre.
RispondiEliminaSo che è uscita la collector's edition della Yamato di recente e su Amazon è disponibile. Ci sto facendo un pensierino.
Ho avuto modo di vedere spesso le due serie di Ashita no Joe/Rocky joe e ho letto il manga. E' uno dei titoli che ho sempre maggiormente apprezzato e il parere che ho sulla prima e seconda serie è complesso.
RispondiEliminaSinceramente (filler a parte) ho sempre avuto l'impressione che la prima serie fosse più vicina al manga come sceneggiatura e atmosfere (il tratto sporco, l'atmosfera grave), mentre la seconda l'ho trovata maggiormente ripulita e "lirica", tradendo e sublimando un po' di più lo stile della controparte cartacea.
Ad esempio tutta la saga del ritorno di Joe sul ring e di Carlos, nella prima serie è più lunga e contiene tutti quegli avvenimenti del manga (la parentesi della boxe da baraccone, l'episodio del secondo in classifica svenuto sullo sgabello e occultato dai secondi per non fargli perdere la faccia ecc..) che nella seconda serie è più compressa.
Lungo tutta la seconda serie alcuni eventi sono rinarrati e in parte addolciti (la purga dietetica che diventa una donazione di sangue) "curvandoli" per questioni di regia e per adattarli all'episodio autoconclusivo come ad esempio i vari avversari della classifica asiatica antagonisti centrali dell'episodio e liquidati invece in poche pagine di manga. Alcuni eventi sono stati eliminati (il match con un terzo avversario organizzato da Yoko per far entrare Harimao in classifica e renderlo lo sfidante ufficiale di Joe) e sostituiti con filler (il match di Joe con un pugile americano e quello tra Mendoza e il detentore del titolo di un'altra federazione).
Magari può anche essere un pregio (la serie acquista una sua indipendenza artistica invece che essere una mera trasposizione animata del manga), però l'impressione generale che mi rimane è di una storia altrettanto drammatica meno dura (Yoko più simpatica e premurosa, lo stesso Joe molto più portato ad avere momenti sensibili e a sciogliersi (es. le scena sulla spiaggia o quella dello spogliatoio prima del match finale,)Dambei molto macchietta, i bambini del quartiere)e con una certa influenza di Rocky di Stallone (che nel frattempo era diventato famoso)come dimostra lo scontro con Carlos che anzicchè tenersi nello stadio aperto del Korakuen, diventa il match di capodanno.
Sicuramente l'adattamento italiano fa molto stravolgendo completamente la tragicità di Joe il cui senso di autodistruzione sul ring e i suoi debiti morali si trasforma in una positiva e splendete carriera in memoria degli ex avversari caduti, però secondo me questo edulcoramento in parte c'è già alla base.
Per quanto riguarda i doppiaggi italiani, personalmente, preferisco quello della seconda serie (al netto delle modifiche più radicali), soprattutto quella di Joe (riconfermata nel film l'Ultimo Round)