Recensione: Ano Hana - Ancora non conosciamo il nome del fiore che abbiamo visto quel giorno

ANO HANA: ANCORA NON CONOSCIAMO IL NOME DEL FIORE CHE ABBIAMO VISTO QUEL GIORNO

Titolo originale: Ano hi Mita Hana no Namae o Boku-tachi wa Mada Shiranai
Regia: Tatsuyuki Nagai
Soggetto: Super Busters della pace
Sceneggiatura: Mari Okada
Character Design: Masayoshi Tanaka
Musiche: Remedios
Studio: A-1 Pictures
Formato: serie televisiva di 11 episodi (durata ep. 24 min. circa)
Anno di uscita: 2011
Disponibilità: edizione italiana in dvd & blu-ray a cura di Dynit

L'amicizia tra sei inseparabili bambini è duramente messa alla prova all'indomani della drammatica morte di una di loro, Menma. Passano dieci anni e i ragazzi, ora cresciuti, ancora non riescono a farsene una ragione, pieni di risentimento verso se stessi e gli altri per come si sono comportati con la piccola quel maledetto giorno. Tutto cambia quando Jintan, diventato un hikikomori, scopre di riuscire a parlare con lo spirito di Menma, impossibilitato a trovare la pace fino a quando...

Con Ano Hana torna nei palinsesti televisivi del 2011 l'intero staff dietro il bel Toradora!: regista, sceneggiatrice e chara designer, insieme dietro un soggetto una volta tanto originale, e la produzione, grazie a una cura tecnica e visiva di primo piano e a una storia strappalacrime, sarà tra le più acclamate dell'anno. Quella di Ano Hana è una vicenda di quelle che si capisce subito, fin dalle premesse, il suo obiettivo di commuovere ripetutamente lo spettatore, e ci riesce, ma, come nel caso di un After Story qualsiasi, a fine visione è fin troppo forte e antipatica la sensazione di presa in giro. Non è da tutti i giorni una triste storia di ragazzi che cercano di elaborare un lutto, e la trovata del fantasma deus ex machina del loro riavvicinamento è potenzialmente ottima. Peccato davvero che le emozioni di commozione, autentiche, che scaturiscono dalla visione degli 11 episodi di Ano Hana, siano più di una volta macchiate dal patetismo con cui si arriva, effettivamente, all'agognata lacrimetta.

Ruffianeria, questo è uno dei due problemi di Ano Hana. Malinconiche composizioni al pianoforte e una ending struggente ripetuta ad infinitum, anche come insert song, rappresentano le principali fonti di commozione in intermezzi sempre strazianti dove tutti piangono come fontane. Motivi per piangere li avrebbero pure, a patto di prendere per buone le fallaci, improponibili pretese di credibilità che richiedono alcuni spunti dell'incipit di partenza. Il problema è che queste idee credibili non lo sono di certo, e se già presuppone una buona sospensione all'incredulità immaginare i protagonisti bambini, nei loro 4/5 anni di età, già alle prese con cottarelle e segreti di natura sentimentale, è quasi ridicolo pensare che, ormai cresciuti e scoperta la propria sessualità, possano sentirsi (ancora) innamorati di scheletri di amichette d'infanzia morte e sepolte da dieci anni. La sceneggiatrice Mari Okada tenta di coniugare il dramma della morte con elementi romantici per compiacere il grosso pubblico, creando svariate sottotrame sentimentali e addirittura triangoli, ma proprio questa pretesa commerciale rende l'intera vicenda più o meno assurda. Ad aumentare in peggio il senso di patetico si può anche citare una certa trovata, poco meno che a metà serie, di travestitismo, che in quel punto più che suonare poeticamente malinconica sembra solo falsa e ridicola, uno dei tanti artifizi per esasperare una drammaticità che non richiede nulla alla logica. Davvero deludente come si voglia gettare alle ortiche un soggetto così interessante come questo, perché, a conti fatti, se si tace su tutte le inverosimiglianze ci si ritrova volentieri, fin da subito, a instaurare un buon rapporto emozionale con i protagonisti e i loro drammi, facendosi coinvolgere dalla loro lenta maturazione e dal mistero su qual è la promessa che Jintan fece a Menma quand'erano piccoli, e che le impedisce di riposare in pace.

Meriti, questi, sicuramente del ritmo spedito con cui avanza la storia e della capacità di Mari Okada di raccontarla benissimo, con coinvolgimento emotivo e amore, ma anche del gran bel lavoro di caratterizzazione del cast, con ogni ragazzo che ha una personalità ben distinta a cui affezionarsi fin dalla prima apparizione. Aiutano in questo senso il character design tondeggiante e solare di Masayoshi Tanaka riproposto da Toradora!, riuscito nel donare fattezze variegate ed espressive alle figure del racconto (il panzone/buffone, l'intellettuale posata e occhialuta, l'hikikomori dai capelli lunghi e dismessi, l'amico apparentemente più freddo e razionale etc.), così come le animazioni, nuovamente di alto livello per la media delle produzioni televisive. Ottimo infine, come in Toradora!, anche il lavoro di voci dei seiyuu, molto sentito e "spettacolare" nelle esplosioni di pianto dei giovani protagonisti, segno che lo staff di A-1 Pictures ce l'ha messa davvero tutta per raggiungere i suoi lacrimevoli scopi.

Scopi che alla fine hanno esito positivo: per quanto si storce il naso di fronte a idee così artificiose da uscirne quasi ridicole (TUTTI i ragazzi  hanno motivo di sentirsi la coscienza sporca verso Menma, da bambini sono stati TUTTI meschini con lei oltre ogni limite, al punto che ci si domanda perché, nella loro tenera ingenuità, la mantenessero nel gruppo), c'è poco da fare: nel finale è impossibile, per l'accompagnamento musicale, le canzoni di sottofondo e le atmosfere poetiche che si creano, non versare una o due lacrimucce. Segno che in un modo o l'altro il climax costruito fino a quel momento è all'altezza, lasciando qualcosa dentro allo spettatore: poco rispetto a quanto poteva dare realmente, con discreti rimpianti per la ruffianeria di certe scene e situazioni, ma lo lascia. Per questo mi è impossibile dare un voto insufficiente ad Ano Hana, anche se l'opera è solo lontanamente paragonabile al capolavoro che poteva uscirne fuori senza tutte le forzature. Una serie che al di là di tutto,  non mi riesce di non consigliare ugualmente come visione, complice anche la breve durata. Almeno questo.

Adattamento Dynit, fortunatamente, tra i migliori degli ultimi anni. Da menzionare sopratutto la gran prova di doppiaggio, con voci che rendono bene l'intensità drammatica di quelle giapponesi. Una di quelle rare visioni che, ascoltate in italiano, non sfigurano troppo con l'originale.

Voto: 6 su 10